Info
Maryna Khrypun jest kolejną stypendystką, która odwiedza WRO w ramach programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Gaude Polonia dla młodych twórców kultury oraz tłumaczy literatury polskiej z krajów Europy Środkowo-Wschodniej.
Maryna Khrypun (UA) – artystka, kuratorka wystaw, koordynatorka wydarzeń kulturalnych, twórczyni programów poświęconych edukacji artystycznej. Członkini kijowskiej grupy 665, zajmującej się street artem, sztuką video i self-publishingiem, współzałożycielka 665Library. Brała udział w międzynarodowych wystawach w Polsce, Niemczech, Czarnogórze i na Ukrainie. Jej prace były częścią programu biennale Manifesta 10 i Gogol Art Fest 2015. Uczestniczyła w programie Kod Miasta, szkoleniu dla młodych filmowców Indie lab 2018 w Kijowie i warsztatach urbanistycznych w Civil Society Centre w Pradze. W 2018 roku zainicjowała i koordynowała projekt Touch what I see w Galerii Labirynt w Lubinie oraz Inclusive Laboratory w Kijowie. Projektuje animacje i nagrywa filmy dla wielu ukraińskich inicjatyw i instytucji kulturalnych, takich jak Cultural geographies, Hromadske radio i Port agency. Wydaje własnego zina Zinergia.
Stay in touch
Stay in touch
Maryna Khrypun, Valerie Karpan (UA)
instalacja interaktywna, 2019
Opracowałyśmy pierwszy eksperymentalny obiekt – stół, który stanie się punktem kontaktowym i narzędziem do dyskusji na temat różnych doświadczeń związanych z życiem w mieście, w tym marginalnym, wykorzystując sztukę medialną jako narzędzie do eksperymentów w celu stworzenia inkluzywnej przestrzeni interakcji. Instalacja obejmuje doświadczenie z Wrocławia, jednak planujemy uzupełnić i poszerzyć geografię projektu o tym opowiadania z Kijowa i innych miast Ukrainy.
Sam obiekt składa się ze stołu stworzonego wspólnie z organizacją pomagającą bezdomnym we Wrocławiu – Miserart we współpracy z osobami, które doświadczyły bezdomności. Obejmuje również powierzchnie dotykowe, a także kod komputerowy i proste czujniki. Instalacja pomoże pokazać nowe możliwości komunikacji / rozpowszechniania wiedzy poprzez transformację sygnałów w procesie dialogu.
Celem projektu „Inclusive LAB” jest włączenie wszystkich możliwych kategorii widzów w interakcję z utopijnym obiektem sztuki, który poprzez dotyk i dźwięk pozwala nam doświadczać osobistych historii i uczuć.
Obiekt został opracowany na podstawie badań, które prowadziłyśmy w latach 2018–2019 w ramach projektu Inclusive photolaboratory (opracowanego w celu wprowadzenia fotografii sensorycznej dla fotografów niewidomych i widzących) oraz innych projektów integracyjnych.